Home

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Amelia Eisen was born and raised in Nevada City, California USA. She is a Freelance Dancer, Choreographer, Teacher and Integrative Nutrition Health Coach based in Mannheim, Germany.  Amelia trained with Alonzo King’s LINES Ballet in San Francisco, Kibbutz Contemporary Dance Company in Northern Israel and the Institute for Integrative Nutrition in New York City. She has worked with choreographers and dance companies in California and Germany including Michael Bronczkowski, 5elefants tanzkollektiv, Green Flamingo Project, Richard Oberscheven, Taulant Shehu, Catherine Guerin, Eric Trottier, Luis Sayago, ZiRu Dance Company, Kinetech Arts and Project Agora. She has presented her own work in San Francisco, Israel and Germany. In the Fall of 2018, she was involved in the choreographic cooperation for “Winterschlaf,” which premiered in Theater Felina-Areal, Mannheim. In the same year she was one of three choreographers in the GUMMITWIST mentoring program for young choreographers, accompanied by Edan Gorlicki. In December 2018, she curated the first ever “Mingle Me Home” International Dance Festival in Nevada City. Her most recent production, “Project Warrior” celebrated its premiere in November 2019 at Theater Felina-Areal. Amelia also teaches Modern & Contemporary Dance for Aki Kato Tanzforum and Dance Professional Mannheim.

“My mission is to create and participate in honest, intimate work which exposes my true character and the lens through which I view the nature of our world. I am interested in capturing the personalities and unique qualities of the people I work with while creating environments together in which viewers experience empathy and are encouraged to engage in a topic at a deeper level. In my own creative process I use imagery, memory and other forms like poetry, music or visual art to generate movement. I like to explore physical extremes by combining technique with diverse ways of telling stories through and with the body. I combine set choreography and improvisation as a method which highlights individuality and propels diverse expression. A current endeavor of mine is experimenting ways of linking together my holistic health path and my artistic path.”

*Above cover photo: “cont__l, sp__e, ti__” choreographed by Veronika Kornová-Cardozzaro, photo credit: Günter Krämmer *


COMING UP NEXT!

“Schreimutter”

!Stay tuned for the premiere date in Theater Kumpanei Ludwigshafen!

Schreimutter3

Mütter haben den ganzen Tag Stress. Stress beim Einkaufen, Stress beim Gesundes-Gemüse-Kochen, Stress beim Wäscheaufhängen, Stress im Home-office. Das ist dann, wenn sie zu Hause, aber doch nicht da sind. Sie haben sogar dann Stress, wenn sie gar keinen haben wollen. Stress beim Sonnenbaden, beim „Mal-in-Ruhe-ein-Buch-Lesen”, unter ihrer Faltenwegmaske.

Uns kleinen Pinguinen ist das alles wurscht. Wir tanzen auf den blanken Nerven unserer Mütter herum wie ein Spiegelei auf dem Glatteis. Kein Problem. Wir machen’s ja nicht für extra. Wir machen’s, weil es in unserer Welt keinen Stress gibt. Wir kennen ihn nicht. Wir spielen nur. Stress ist für uns einfach nicht da, bis… uns unsere Mütter manchmal so anschreien, dass wir auseinanderfliegen. So richtig. In alle Teile. Augen, Kopf, Füße, Flügel und Po.

Choreograph und Tänzer Hannes-Michael Bronczkowski verwandelt das kleine Büchlein mit dem bedrohlichen Titel „Schreimutter“ in ein wunderbar anrührendes Tanzstück für ein sehr junges Publikum. Witzig, leicht, einfühlsam und spannend. In der Sprache des Tanzes kommt er zum Schluss: es ist durchaus auch mal okay, einen ordentlichen Krach zu haben.

Tanztheater für die Kleinsten über Liebe, Streit und Versöhnung

Ab 3 Jahren
35 Minuten, ohne Pause

Diese Inszenierung entspricht den Vorgaben der Coronaschutzverordnung.

Regie, Choreografie, Bühne: Hannes-Michael Bronczkowski
Kostüme/Bühne:  Baika Bettag
Tänzerin:  Amelia Eisen
Musiker/Komponist:  Peter Hinz
Voiceover: Lida Bettag


“Looping Loop”

EIN TANZTHEATERSTÜCK FÜR KINDER 5+

LoopingLoop

Online-Premiere Januar/Februar 2021, Stream abrufbar unter www.theater-felina.de
Begleitender Tanzworkshop für Klein & Groß (online, Zoom)

Es loopt und loopt und loopt – jeden Tag, irgendwie immer das Gleiche: Zähneputzen, Anziehen, ein bisschen Gymnastik zum fit bleiben. Drei Tänzerinnen erforschen Routinen des Alltags und entdecken dabei, dass die zunächst eintönig scheinenden Wiederholungen gar nicht immer so gleich sind. Die Zahnbürste erwacht plötzlich zum Leben und die Pullis werden zu kleinen Monstern, die nicht ungefährlich sind…Doch gemeinsam meistern die Drei die wilden Abenteuer des Alltags.

Konzept/Choreografie — Sarah Herr
Choreografische Assistenz — Meret Rufener
Tanz — Amelia Eisen, Crystal Schüttler, Sarah Herr
Musik — Peter Bösselmann
Bühnenbild — Moritz Stotzka
Lichtdesign — Georg Gropp
Outside Eye — Julie Pécard
Video — Bill Raab

Foto: Peter Gutsche

Mit herzlichem Dank an Theater Felina-Areal.


“High Sensitivity Porridge”

20200715_120350A simple study of personal attachments.

“High Sensitivity Porridge” celebrated an online premiere in Summer 2020 as part of the project ‘solitaire solidaire,’ hosted by Theater Felina-Areal. It will have a live premiere as soon as possible as a part of the project ‘Boxful of Dancers II,’ also hosted by Theater Felina-Areal.

Concept/Choreography: Amelia Eisen

Danced by: Rebecca Häusler

Music: Angie Taylor


ONGOING WEEKLY OPEN CLASSES w/AMELIA

Modern/Contemporary

*Tuesdays and Thursdays at Aki Kato Tanzforum*

!!All classes are currently being held via Zoom until further notice!!

TUES   18:00-19:30 beginning/intermediate

THURS   19:45-21:15 beginning

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out /  Change )

Google photo

You are commenting using your Google account. Log Out /  Change )

Twitter picture

You are commenting using your Twitter account. Log Out /  Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out /  Change )

Connecting to %s